央视热播的纪录片《人生第一次》，让许多观众认识了画家文那，她把孩子们纯净的诗和空灵的画面完美结合，独特的艺术风格令人难忘。

从餐厅起步的壁画之路

其实在文那的作品中，这些壁画还不是最仙儿的，因为是画在校园里的作品，许多地方都不够大胆。文那最为人津津乐道的，是她笔下的那些她自己创造出来的神仙，在世界各地的墙壁上诠释着一个美妙的中国文化图景。

文那毕业于清华美院版画专业，毕业去了《北京青年报》做美术编辑，工作之余会画插画，喜欢看话剧的她，也不时免费替一些剧组画海报。

让她的笔从纸上变到墙上，进入神仙的世界，是一个很偶然的契机。有个朋友开餐厅，让她帮忙在墙上画个武将形象，虽然是第一次在墙上画，第一次画这种风格的作品，但没想到画的很顺利，第二天她又画了个哪吒，第三天又画了一幅……慢慢地，她的风格开始转变。如今再看，那种自然而然的转变，在墙上由着性子自然流淌出来的状态，文那觉得还是因为植根于中国文化之中，这些东西早已在心中，只是打开了一个出口，“其实每个人中国人都是这样的，我只是有基本功能把他们画出来，毕竟是自己家的东西，拿过来用着特痛快。”

其实这些自然的流淌，不仅是作为中国人的独特优势，还有她平时的积累。她总是对古旧的东西十分偏爱，收藏了许多旧书、旧图片，有文化类的，也有考古、天文、地理、历史等各方面的资料，既有埃及、美索不达米亚的，也有中国的马王堆、山海经图鉴等。

从一开始，文那笔下的神仙们就有一些不同，比如哪吒，被她起名移风、踏火。有一次她和同事去景德镇玩，当地一个艺术家看到她在小杯子上画的哪吒大为惊叹，就拿了两个大罐子让她画。罐子太大，她随便画的武将怎么也填不满，懒得再画的文那就给两个形象取了名字叫“束海”和“调云”，还给他们编了故事写在罐子上。“束海”写的是大水无形，失迹成海，岸围海形，岩筑川道，泥隙存水，取于掌卧之间……”讲的是泥可以把水存住，把大海掌握在手里，做成各种各样的形状，而“调云”指的则是陶艺烧制的过程，“调云煮物，上移下蒸……”

“文那式”神仙走向世界

在朋友餐厅里画的武将只是为文那打开了一个新的出口，而景德镇三宝艺术村则让世界认识了文那和她笔下的神仙。

三宝艺术村是一个国际艺术村，全世界的艺术家在那里驻场、工作、交流。最初，文那是作为插画家受邀来到三宝，艺术村的主人、陶艺家李见深邀请她参加展览，但希望先看看她能给出什么作品。想了想只有大幅的壁画才能镇住场子，文那干脆跟李老师说：“我给您画一面墙。”

站在墙面前，文那并没有想好要画什么，看看自己所处的这个淳朴而又充满艺术氛围的村子，她想让神明护佑着这里，让这个村子一直存在下去。于是，她选择了把灶王爷和酒神杜康、茶神陆羽画上墙。“刚开始心里挺没底的，因为画了一半的时候李老师站在我身后看，没有说什么夸奖的话，过了一会儿还走开了。”让文那没想到的是，过了一会儿李老师邀请了更多外国艺术家来围观她画画。因为赞赏，李老师又在村里给她砌了几堵墙，让她随心所欲去画。村里风蚀斑驳的土墙，配上中国风十足的神仙，有一种自然的和谐。文那干脆就在村子里画个痛快，逮哪儿画哪儿，就连村里的电线杆也不放过。

2010年底，意大利阿拉香艺术中心的负责人去了景德镇参观三宝村，看到文那画在那里的壁画，十分惊叹，便邀请她去给自己的艺术中心画一幅壁画。

在位于地中海海湾一座小山上的阿拉香，曾创造了两位洋神仙——山神“牵山”、海神“照海”。“牵山”翘着兰花指捻线牵山，“照海”宛若灯塔，额中有一束强光射出。虽然是生造的神仙，但那种带着东方文化印记的神秘感却让当地人着迷得不行，也因此引起了西方艺术界对文那的关注。随后几年，她先后接到了来自意大利、荷兰、新西兰、德国的邀请，去当地的艺术馆开展。

喜欢戏剧的文那也喜欢编故事，就像最早的“束海”、“调云”，她画的每个神仙背后都有一个故事。这些故事都是画笔在墙壁上展开画卷的同时生长出来的，而故事又让画在墙上的神仙更具生命力。

文那曾在荷兰一所学校里的墙上创造了神仙“拔海”，“因为荷兰是一个低于海平面的国家，我就想他们需要拔海把海像城墙一样拔起，守护荷兰国土。”但让她没想到的是，自己编的这个故事被当地人刻在牌子上，当成一直存在的传说。

“文那宇宙”未来可期

2017年，爱马仕在上海当代艺术博物馆举办“奇境漫步”世界巡游展，文那画的是一列地铁，乘客是印度的湿婆和中国的李靖组成的家庭，他们的孩子是有六只手臂的哪吒，手里分别拿着丑娃、拨浪鼓、甜甜圈、奶瓶、游戏机、地铁票……天马行空的独特创作让文那得到了更多邀请。靠着这些商业活动，文那拥有了更多创作的自由，她的足迹遍布世界各地。

在文那之前，国内的壁画创作多是知名艺术家受邀在机场、地铁等公共空间创作的，而文那则硬生生地开辟了一个壁画的商业市场，以壁画这种形式作为自己的艺术输出。市场的需求让她有了更多创作的自由，足迹能够遍布国内外，但最让她高兴的是，这些商业邀请帮她推动了《文那经》的前进，“我最终的目标是《文那经》这个故事，以各种形式呈现会让故事更具真实性。”

《文那经》是文那创造的神仙们的合集。她有意识地收集以前画过的形象，把故事规规整整地记录下来，或者新创造人物，再编故事，然后再等待需要它的地方。她用毛笔在纸上绘制形象，然后再为形象配上半文半白的文字。从线条到文字，这些神仙都带着浓厚的中国文化印记，但又是完全创新的，那些生动的文字叙述，为神仙们赋予更多生命。

就如许多奇幻类艺术作品都要建立一个自己独特的宇宙一样，文那笔下的神仙也在慢慢形成一个新的宇宙，现在已经有了一百多个形象。每个神仙各司其责，几个神仙组合在一起就有了故事。文那说，她不仅有了许多短篇故事，而且心里也有了长篇故事的坯子，只是需要更大的舞台把这些故事呈现出来。